September 30th, 2015

Они возвращаются. Главный эпидемиолог Латвии про болезни, о которых наши врачи почти забыли


Коклюш, корь, дифтерия, свинка, а тут еще возвратный тиф на подходе… Молодые врачи в глаза не видели многих из этих напастей. Иногда прививки так смягчают симптомы, что болезнь не узнать, а диагноз надо ставить как можно быстрее. Директор департамента профилактики и анализа риска инфекционных заболеваний Латвийского Центра профилактики и контроля болезней Юрий Перевощиков рассказал порталу Delfi о последствиях отказа от прививок и о том, опасаются ли эпидемиологи приезда беженцев.
С редакцией Delfi связалась мать четырех детей, ставшая жертвой потери бдительности врача. Летом, после двух недель в гостях у друзей, старшая дочь (вакцинированная по полной программе) вернулась с сухим кашлем, который не успокаивал ни один сироп. Вскоре сильно кашлять начала младшая сестра (не привитая — у девочки генетическое заболевание), а за ней — и мама, которая уже не припомнит, от чего ее прививали в детстве.

"Я думала, что это обычная простуда, — вспоминала многодетная мать. — Так совпало, что как раз в то время я получила долгожданный заказ на работу. Приходилось ездить в разные концы Латвии, а по дороге останавливать машину в ожидании, пока пройдет приступ кашля. Мое обычное спасение от простуды — жаркая баня — лишь усилило все проявления болезни. А вскоре старшую девочку начало рвать от кашля… Я поняла, что никакая это не простуда. Завела симптомы в Интернет — все указывало на коклюш".
Мама с детьми отправилась к врачу. На предположение о коклюше та рассмеялась (врачи традиционно скептически относятся к интернет-диагнозам), но по настоянию мамы, выписала направление на лабораторное исследование. Ответ дали лишь через 10 дней, в течение которых кашляющее семейство принимало выписанный врачом антибиотик широкого спектра и сироп. Но от них становилось лишь хуже. В итоге, маме позвонила эпидемиолог и попросила не сердиться на врача: "Благодаря масштабной вакцинации, наши врачи забыли про эту болезнь. А те, кто помоложе, в глаза ее не видели!"

Выяснилось, что антибиотики, которые помогают при коклюше (а вовсе не те, которые выписала врач), эффективны лишь первые четыре-шесть недель заболевания. В итоге, семья до сих пор не может оправиться от болезни, которая для мамы вылилась в невралгические осложнения. По счастью, не заразились остальные четыре члена семьи, а также — младенец в семье, с которой болезнь началась. Ведь для новорожденных коклюш может быть смертельным. В 2012 и 2013 году он унес по две жизни малышей, которые еще не были привиты.

Портал Delfi обратился к директору Департамента профилактики и анализа риска инфекционных заболеваний Юрию Перевощикову с просьбой рассказать, чего можно ждать от вирусов в ближайшее время, и насколько врачи готовы ко вспышкам заболеваний. Не стоит забывать и о грядущем прибытии беженцев — нет гарантий, что их дети в условиях войны получили все нужные вакцинации.

Врачи: почему они не узнают заразную болезнь

"Думаю, многие молодые врачи, которые закончили обучение в последние годы, вряд ли видели больных корью, краснухой, коклюшем и эпидемическим паротитом ("свинкой"). Благодаря широкой иммунизации, уровень заболеваемости этими очень заразными болезнями существенно снизился, — говорит Перевощиков. — И даже дети, которым прививки не рекомендованы по медицинским показаниям, довольно неплохо защищены за счет "коллективного иммунитета" — шансы встретиться с источником инфекции невелики".

Уровень "коллективного иммунитета" различается для разных инфекционных болезней, в зависимости от степени их заразности. Скажем, для дифтерии дистанция от больного больше метра — уже хорошая защита. А вот возбудители коклюша, туберкулеза или кори остаются в воздухе несколько часов, даже когда больного рядом уже нет. В среднем, один больной может заразить 12-18 человек. Чтобы предотвратить заражение корью непривитых, нужен очень высокий уровень охвата вакцинацией.

И все же, по словам эпидемиолога, даже болезни, от которых есть хороший коллективный иммунитет, ликвидированы не полностью. "Полностью побеждена только оспа — в 1977 году был последний случай в Сомали. Скажем, полиомиелита у нас не регистрировали с 1963 года. Но в Пакистане и Афганистане уже в этом году 39 случаев заражения, поэтому риск завоза инфекции остается. Крайне низкий охват иммунизации на Украине. В итоге, у детей было выявлено два случая заражения от "вакцинного вируса" (деривата), который из-за активной циркуляции среди недостаточно привитого населения вернул агрессивные свойства".

Особенно велика вероятность, когда возбудитель инфекции завозится непривитым человеком из туристической поездки. "В прошлом году в Латвии зафиксировали вспышку кори — 36 заболевших. Кто-то привез, а потом болезнь распространилась среди непривитых — заболел 31 взрослый и пять детей первого года жизни, которые еще не достигли возраста вакцинации. И такое случается не только в Латвии. Несколько лет назад в Болгарии была вспышка кори, охватившая 24 тысячи человек, из которых 24 умерло. Не говоря уже об осложнениях: тяжелый понос, пневмония, коревой энцефалит…"

В последние годы в Латвии регистрируется около 80-200 случаев коклюша в год. Чаще всего заболевают подростки, иногда привитые, поскольку иммунитет со временем ослабевает. "Это неприятно и порой чревато осложнениями, но не смертельно, — утверждает эпидемиолог. — Если заболели привитые люди, симптомы могут быть настолько смазаны, что даже опытный врач не всегда в состоянии распознать болезнь. В итоге, больной не изолируется. К примеру, контакт малыша первого или второго года жизни с заболевшей даже легкой формой коклюша мамой или старшей сестрой может окончиться смертью. Недаром зарегистрированная заболеваемость среди детей до года в два и более раз превышает показатели остальных возрастных групп, а из 47 заболевших малышей за последние пять лет двух спасти не удалось. Увы, и такое происходит в 21-м веке".

Вакцина: почему заболевают даже привитые люди

"Ни одна вакцина, как и ни одно лекарство, не дает стопроцентной гарантии, — утверждает Юрий Перевощиков. — Всегда есть шанс индивидуальной невосприимчивости к препарату и того, что когда-то недостаточное внимание уделялось хранению вакцин (особенно температурному режиму). К тому же, у разных болезней — разные принципы вакцинации. Если прививка от кори, краснухи и "свинки" — она включает "живой", только ослабленный, возбудитель (то есть человек переболевает в крайне легкой форме) — защищает от болезни полностью, то прививка от дифтерии, коклюша не дает стабильного иммунитета. Человек все равно может заразиться, но инфекция будет протекать в бессимптомной или легкой форме.

Скажем, иммунитет после вакцины от коклюша со временем снижается, поэтому на первом году жизни делают три прививки, на втором и седьмом году — еще по одной. От дифтерии нужна еще ревакцинация в 14 лет. Вторая ревакцинация против коклюша появилась в оплачиваемом государством календаре только в 2010 году, а эффект уже есть — на графике заболеваемости ощутимый провал после семи лет".

Пациенты: почему они отказываются от прививок

В последнее время родители все чаще отказываются вакцинировать своих детей. Кто не доверяет всем вакцинам, а кто — выборочно. 1,5-2,6% родителей отказываются от всех прививок, но еще больше не доверяют новым вакцинам. Скажем, прививке от папилломавируса человека, которая предотвращает рак шейки матки, не доверяют 12,9% родителей, вакцине от пневмококковой инфекции и ветрянки — 4,3-6%.

"Молодые родители не сталкивались с последствиями опасных болезней, как наши родители и бабушки-дедушки. Им кажется, что все не так опасно, так зачем мучить ребенка и прививаться", — говорит врач. По сведениям Юрия Перевощикова, тенденция роста числа отказов пока невелика — в рамках 1% за последние четыре года наблюдения. Но есть и другие причины, почему дети остаются непривитыми — противопоказания, перестраховка, дети из социально неблагополучных семей.

"Увы, даже если вакцинация не проводится у пяти процентов новорожденных, то для Латвии это тысяча незащищенных от инфекции детей в год, на другой год — еще 1000, потом — еще… Лет за десять и более число восприимчивых к инфекции детей достигает критической массы, коллективный иммунитет не сдерживает распространения инфекции — возникает вспышка. Потом много лет затишья, пока вновь не скопится "топливо" для новой вспышки. По счастью, если прививка входит в календарь оплачиваемых государством, то вспышки невелики. Скажем, вакцинация от кори была начата в 1968 году. Если до того регистрировалось до 20 000 случаев заболевания в год, то уже в 70-х редкие вспышки не превышали 300-400 случаев", — говорит Перевощиков.

Особое предупреждение родителям детей, которых не вакцинировали от "ветрянки": "В календаре эта прививка появилась с 2008 года. Однократное введение вакцины дает 85% гарантии от болезни (даже если ребенок заболеет, то в более легкой форме), две прививки — гарантия 99%. В итоге, вероятность заразиться этой болезнью в Латвии резко снизилась. Если мама решила: зачем прививать — переболеем и забудем, то она может оказать ребенку медвежью услугу. Поскольку источников заражения все меньше, растет шанс того, что непривитый ребенок заразится уже в более старшем возрасте. И тогда эта болезнь чаще протекает в тяжелой форме с суровыми осложнениями — рубцами на коже, ветряночной пневмонией, воспалением среднего уха, энцефалитом. Особо опасна инфекция для беременных. Я бы советовал — не ждать у моря погоды!"

Есть люди, которые считают, что риск осложнений от вакцинации — выше, чем риск заболеть. "Но это несравнимые величины, — уверяет Перевощиков. — Зачастую недоверие родителей основано на научно недоказанных фактах, которые обсуждаются в социальных сетях и способствуют созданию истерии. Скажем, в Великобритании несколько лет назад прошла волна массовых отказов вакцинирования от кори: прошел слух, что вакцина вызывает аутизм. Слух не подтвердился (расследование даже выявило заинтересованный источник слухов). А закончилось все вспышками кори среди непривитых, после чего приверженность вакцине снова резко возросла — родители увидели, к чему приводят отказы".

По словам эпидемиолога, зачастую осложнения от прививки носят чисто психологический характер, связанный со страхом перед инъекцией. "Например, подростков не рекомендуется прививать вместе — бывали случаи массовых обмороков. Вакцину даже отзывали, но потом обнаруживалось, что она там не при чем. Это своеобразная цепная реакция, когда перед твоими глазами кто-то боится, сильно переживает…

Также психологической причиной может быть совпадение: если болезнь или обострение хронической болезни (например, астматический приступ) случается сразу после какой-то прививки, хоть и не связано с ней. Лучше всего такие мифы развенчивает статистика. Любые осложнения (реальные или мнимые) от прививок в любой стране ЕС регистрируются централизовано. На любую нетипичную картину тут же следует реакция — продажу вакцины останавливают и начинают разбираться. Скажем, в 2009 году отозвали одну серию вакцины против пандемического гриппа — в клинических испытаниях частота анафилактической реакции была определена как два случая на миллион, а при массовом использовании выросла до четырех случаев на миллион".

Беженцы: ждать ли нам экзотических болезней

Латвийские гинекологи уже получили предупреждения, что им, возможно, придется иметь дело с пациентами-беженцами, у которых усечены половые органы — таковы традиции многих южных стран.

По словам Юрия Перевощикова, эпидемиологи пока не видят повода для особых тревог, в связи с приездом беженцев: "На территорию ЕС прибывают сотни тысяч беженцев, но до сих пор не было известий о серьезных вспышках инфекционных заболеваний и заражении местного населения, если не считать одну локальную вспышку кори. Но повода расслабиться — тоже нет. Были сообщения, что среди беженцев выявлено 15 случаев кожной дифтерии — достаточно редкая форма форма болезни с нагнаивающимися ранами — и 13 случаев давно забытого в Европе возвратного тифа, возбудитель которого передает платяная вошь. Инфекцию хорошо знали во время войн — в условиях отсутствия антибиотиков она была причиной высокой смертности…"

И все же, по мнению эпидемиолога, сегодня он не видит возможности стремительного распространения этого вида педикулеза за пределы лагерей беженцев: "Все же в Европе — высокий уровень санитарии, а беженцы, как правило, живут обособленно. Так что на сегодня больше шансов, что заразу привезут наши же путешественники из тропических стран. Из ЕС самолеты вылетают в Африку, Азию, Латинскую Америку и привозят много неприятных болезней. Как-то даже подсчитали, что большой лайнер из Бангкока в Европу привозит до десяти новых заразившихся болезнями СТС и ВИЧ".

Впрочем, Перевощиков не стал отрицать, что среди беженцев частота таких инфекций, как туберкулез, гепатит B и C, гораздо выше, чем у европейцев. При том, что от гепатита С прививки нет, а вакцина от туберкулеза у нас нацелена только на защиту новорожденных детей, чтобы они могли избежать тяжелых внелегочных форм. Но скрининг приезжих на туберкулез проводится везде, в том числе и в Латвии. Чего не скажешь о других болезнях.

"К примеру, выявлять гепатит С среди беженцев не является первостепенной задачей поскольку доступность лечения пока ограничена даже для самих жителе Латвии".
Медикам стран приема рекомендуется как можно раньше проводить общее обследование беженцев — жалобы, температура, вши, санитарная обработка. Всех, кто вызывает сомнение — госпитализировать и применять т.н. "карантин". "В отношении беженцев тоже важен вопрос вакцинации. Их детей тоже желательно включить в национальный календарь прививок. Особенно по инфекциям со стремительным распространением (дифтерия, полиомиелит, корь, краснуха, эпидемический паротит, коклюш), — уверен Перевощиков. — На сегодня трудно понять, кто из них от чего был привит в своей стране — медицинские документы есть далеко не у каждого, а в условиях войны их система здравоохранения вряд ли могла полноценно работать. Мы готовим свои рекомендации".

Вероятность приезда в беженцами такого страшного заболевания, как лихорадка Эбола, Юрий Перевощиков оценил близкой к нулю: "Даже исходя из тех соображений, что инкубационный период при Эбола 21 день, и вряд ли беженцы так быстро смогут добраться до Латвии… И вообще, многие болезни, которые опасны для тропических стран, у нас не могут распространяться — здесь нет их переносчиков. Например, многие тропические лихорадки. У нас не живут участвующие в цепи передачи инфекции виды комаров. Хотя, в связи с изменениями климата на юге Европы были случаи, не связанные с беженцами, но пока они единичны, и очаги быстро подавляются".

Какая сковорода лучше: с точки зрения науки


Красная точка? Элегантный дизайн? Антипригарное покрытие? Все это, конечно, прекрасно, но мы понимаем, что идеальная сковорода способна распределять тепло по всей поверхности, быстро передает его пище и быстро реагирует на изменение подачи тепла. С точки зрения науки это означает, что вопрос заключается в толщине и теплопроводности.
Что нужно знать о толщине и материале

Сковорода с толстыми стенками и дном обладает крайне важным качеством: тепловой инерцией. Это означает, что она в состоянии поддерживать температуру приготовления пищи, несмотря ни на что.

Если взять сковороду из тонкого металла, то в тот момент, когда вы нагреваете ее на огне и добавляете ингредиенты комнатной температуры, они "забирают" у сковороды тепло. Температура падает, и это влияет на процесс приготовления блюда. Другая проблема: тепло от нагревательного элемента (электрического "круга" или газовой горелки) будет проходить через тонкое дно и воздействовать сразу на пищу. В результате вы получите пригоревшие или пересушенные кусочки.

Наиболее важное свойство материала, из которого сделана сковорода - насколько хорошо он проводит тепло. По этой причине вы не сможете ничего приготовить на сковороде из фарфора или стекла. Впрочем, такой посуды не существует в природе. Кроме того, поверхность сковороды должна иметь одинаковую температуру (например, когда вы готовите на газовой горелке, сковорода должна быть горячей везде, а не только там, где ее касаются языки пламени). Наконец, металл, из которой сделана сковорода, должен быть способен быстро нагреваться и остывать - например, для процесса жарки и тушения.

Какой металл лучше всего? Серебро!

С точки зрения физики, лучшая сковорода должна быть сделана из серебра 925-й пробы, с тяжелым и толстым днищем. Именно этот металл отличается наилучшей теплопроводностью. Если вы пока не в состоянии позволить себе пару килограммов серебра на кухне, стоит присмотреться к меди (теплопроводность - 91% от уровня серебра). Однако это не самый полезный для здоровья металл, поэтому в прошлом внутренние стенки покрывались слоем олова, а сегодня на смену олову приходит никель или нержавеющая сталь.

Минус медной сковороды в том, что она совершенно точно будет стоить дорого. Следующий кандидат - алюминий (55% от уровня серебра). Его тоже покрывают защитным слоем из различных сплавов, поскольку алюминий подвержен воздействию кислот. Настоящая тяжелая сковородка из анодированного алюминия (толщина стенок не менее 4 мм) - явно один из фаворитов.

Как насчет нержавеющей стали? Это наименее подходящий для сковороды материал. Теплопроводность стали составляет всего 4% от серебра. Все варианты сплавов с участием стали, меди и алюминия могут показывать себя чуть лучше, но конкурировать с алюминиевыми или тем более медными сковородками они не в состоянии.

И, наконец, чугун. Это тяжелый и плотный материал, который не очень хорошо проводит тепло. Он будет нагреваться очень медленно и так же медленно остывать (и это незаменимое качество для приготовления некоторых блюд), однако сковородка из чугуна вряд ли станет универсальным ответом на все ваши кулинарные вопросы.
Tags:

10 самых странных обитателей Марианской впадины

Марианский желоб – самая глубокая впадина на Земле. Там и по сей день продолжают открывать неизвестных науке существ – последняя такая находка была сделана в декабре прошлого года. Представляем вашему вниманию десятку самых необычных обитателей этого места.

Гримпотевтис

Когда мы думаем об осьминогах, то представляем себе крупную голову с восемью щупальцами. Но гримпотевтис принадлежит к семейству опистотейтовых, то есть зонтичных головоногих – он скорее похож на купол от зонтика. Более того, такого осьминога мог бы выдумать Уолт Дисней. Смешные, будто слоновые "ушки", выразительные глазки, рот с надутыми "губками" – и мультяшный образ готов. Несмотря на свои размеры, это маленькое (всего 30 см) существо – грозный хищник. В отличие от большинства других головоногих, оно не расклевывает свою добычу челюстями, похожими на клюв, а глотает червей и ракообразных целиком. Кроме того, это один из самых глубоководных осьминогов, который уютно чувствует себя на глубине 3–4 тысяч метров.

Иглорот

Если осьминог гримпотевтис выглядит вполне безобидно, то рыба иглорот, напротив, имеет очень грозный облик: огромные зубы, страшная морда, скользкая кожа без чешуи. Поскольку иглорот обитает на глубине свыше 1800 метров, где практически нет света, ему самому приходится быть себе лампочкой. Его маленькое, 15-сантиметровое, тело имеет биолюминесцентные органы, которые иглорот использует для общения с другими рыбами, защиты и в качестве приманки. На конце усика у него есть светящееся утолщение, которое мелкие рыбешки принимают за добычу, а в итоге сами попадают в прожорливую пасть иглорота. Некоторые представители этого семейства светятся красным – необычный цвет для обитателей глубин. Предполагается, что так они подсвечивают свою жертву перед атакой.

Бочкоглаз

Освещение – редкая и драгоценная вещь для непроглядных глубин океана. Поэтому бочкоглаз в процессе эволюции обзавелся очень необычными чертами, которые позволяют ему улавливать даже самый тусклый и рассеянный свет.

У этой рыбы прозрачная голова, внутри которой свободно двигаются похожие на бочонки глаза. Обычно они всегда направлены вверх, чтобы бочкоглаз мог видеть силуэты своих жертв, проплывающих над ним.

О существовании этого подводного чуда стало известно только в 1939 году, когда прозрачноголовую рыбу подняли с глубины в 762 метра. Но понаблюдать за ней не удалось – извлеченные экземпляры погибли из-за резкого перепада давления при подъеме. И только когда появились глубоководные суда с дистанционным управлением, оснащенные фонарями и камерами, люди смогли поближе познакомиться с бочкоглазами. Но мы по-прежнему знаем о них совсем немного: так, неизвестно, сколько они живут и как размножаются.


Бентокодон

Медузы обычно обитают в верхних слоях воды, но бентокодон – исключение: он предпочитает глубину свыше 760 метров и любит держаться у самого дна. Выглядит это необычное существо как красная летающая тарелка диаметром 2–3 сантиметра с полутора тысячами длинных тонких щупалец по всему периметру. Именно эти "ножки" помогают бентокодону передвигаться сквозь толщу воды.

Питается эта медуза мелкими ракообразными и одноклеточными. А поскольку пища бентокодона часто оказывается биолюминесцентной, морские биологи полагают, что непрозрачная красная окраска служит для того, чтобы скрывать это сияние. Будь бентокодон прозрачным, как прочие медузы, в сытом виде его легко могли бы обнаружить более крупные хищники.

Глубоководный удильщик

Удильщик пользуется той же технологией ловли еды, что и иглорот: приманивает добычу светящимся шариком. Только у удильщика усик-"удочка" находится на лбу. Прибавьте к такому "украшению" бесформенное тело, острые как бритва зубы, гигантскую пасть – и останется только порадоваться, что габариты удильщика не соответствуют внешнему облику. Самки этой рыбы не превышают длиной 20 сантиметров. Самцы намного меньше – всего 2,5 см. Как можно размножаться при такой разнице в размерах? Очень необычным способом.

"Мужчина" прикрепляется к своей избраннице и в прямом смысле слова сливается с ней. Его плавники, зубы, глаза и некоторые внутренние органы растворяются – и остается только хранилище семени, которым в нужный момент самка оплодотворит икру.

Акула-домовой

Акула-домовой будто выплыла из кошмарных снов или фильмов ужасов: морда с гигантским носом, похожим на клюв, огромные челюсти, которые могут выдвигаться вперед, – и неожиданно розовая кожа. В отличие от удильщиков, эта грозная хищница отнюдь не кроха – она достигает 5,5 метра в длину. К счастью, шанс встретить такого "домового" в прибрежных водах очень мал – эта акула обитает на глубине 900 метров, причем чем старше особь, тем глубже она будет жить.

Как и в случае с большинством обитателей Марианской впадины, биологи очень мало знают об этих пугающих существах. Неизвестно, какова численность акул-домовых и как они размножаются (никто никогда не видел беременной самки). Таинственная и неуловимая рыба еще раз доказывает, как разнообразна жизнь на нашей планете.

Рыба-топорик

Эта суровая рыба и впрямь похожа на топор или тесак, плавающий на глубине 1,5 тысячи метров под водой. Все ее 40 видов очень плоские, металлически-серебристые и биолюминесцентные. Как хорошие ночники, топорики умеют изменять степень своего свечения в зависимости от того, сколько света поступает с поверхности. Это позволяет им лучше сливаться с окружающей средой, чтобы хищникам было труднее их поймать.

Плащеносная акула

Эволюция порой любит пошутить. Похоже, однажды она решила проверить, что получится, если скрестить угря с динозавром. Получилась плащеносная акула. Свое название рыба получила за шесть рядов волнистых жабер длиной около 1,8 метра. Но шесть рядов жаберных щелей – это мелочи по сравнению с 20 рядами острых зазубренных зубов.

На кого же охотится акула с таким арсеналом? На головоногих моллюсков, рыб и даже других акул. Долгое время считалось, что плащеносные хищницы должны нападать, как угри, на которых они так похожи. Но, как ни странно, стиль ее охоты похож на змеиный: рыба изгибается и быстро бросается вперед.

Живут плащеносные акулы на глубине более тысячи метров и редко попадают в поле зрения людей. Поэтому очень сложно сказать что-то определенное об их поведении и жизненных циклах. Рыбы, поднятые на поверхность, гибнут практически мгновенно, и единственный способ изучить этих необыкновенных существ – наблюдать за ними в их естественной среде.

Амфитретус пелагический

Будто призрак в пучине, осьминог амфитретус путешествует в самых отдаленных уголках Индийского и Тихого океанов. Опускаясь на глубину почти в 2 тысячи метров, это загадочное существо, в отличие от своих более "обычных" братьев, путешествует не в горизонтальной плоскости, а в вертикальной.

Кстати, сравнение с призраком не случайно. Амфитретус практически полностью прозрачен, а 8 его щупалец соединены тончайшими нитями, будто паутиной. Но самое удивительное в этом моллюске – его глаза. Они не круглые, а удлиненные, будто небольшие подзорные трубы, и способны вращаться вокруг своей оси. Столь нестандартные органы зрения дают осьминогу широкий угол обзора и позволяют видеть в темноте, царящей в глубинах.

Оседакс


Оседакс – многощетинковый червь, чье название в переводе с латыни означает "поедающий кости". Иначе его и не назовешь – оседакс действительно получает питание из костей умерших морских животных, в частности китов.

Червь выделяет кислоту, которая разъедает внешнюю часть скелета и позволяет оседаксу добраться до мозга. Затем в дело вступают симбиотические бактерии – они перерабатывают белки и жиры в питание для червя. Дышит пожиратель костей с помощью "пушистых" отростков на теле, которые добывают кислород из воды.

Самки оседакса могут вырастать до 5–7 см в длину, длина самцов – всего несколько миллиметров. "Дама" собирает у себя на теле целые гаремы, которые оплодотворяют ее яйца. Каждый день самки выметывают по несколько сотен таких яиц. Через сутки из них вылупляются личинки, которые через 1–2 недели оседают на питательном субстрате и принимаются кормиться костями наравне с "родителями".

Все более совершенные технологии дали нам возможность заглянуть в непроглядную пучину Марианской впадины, но по сей день это место остается одним из самых неизученных уголков нашей планеты. Его обитатели тщательно хранят свои секреты на глубине, такой же недосягаемой, как далекий космос. По крайней мере, недосягаемой пока.

В США состоялся ежегодный турнир по собачьему серфингу


На пляже Хантингтон-Бич в штате Калифорния, США, состоялся традиционный турнир по собачьему серфингу Surf City Surf Dog International Competition, в котором приняли участие более 50 псов, сообщает ABC News. Победителем был признан бульдог из города Сан-Диего (кличка не уточняется).
Соревнование включало в себя не только состязания на волнах, но и конкурс костюмов, а завершался турнир проходом участников по красной ковровой дорожке.

Ежегодный конкурс для собак Surf City Surf Dog International Competition прошел в десятый раз. Его организует американский производитель товаров для собак Petco. Победитель выбирается на основе ряда параметров: продолжительности пребывания собаки на доске в волнах, ее умению держаться в воде уверенно и так далее.

В 2014 году призером стал пес породы боксер. Хозяева участвовавших тогда в мероприятии собак рассказали, что, по их мнению, залог победы в состязании — хорошее здоровье животного и любовь к волнам.
http://www.delfi.lv/showtime/news/assorts/news/v-ssha-sostoyalsya-ezhegodnyj-turnir-po-sobachemu-serfingu.d?id=46524669

В ЦЕНТРЕ ПАРИЖА НА ОДИН ДЕНЬ ЗАПРЕТИЛИ МАШИНЫ И ВОТ ЧТО ИЗ ЭТОГО ВЫШЛО

В прошедшее воскресенье власти Парижа перекрыли некоторые крупные улицы в центре города с 11:00 до 18:00 для проведения "Дня без автомобиля". Открытыми для движения остались только некоторые основные магистрали французской столицы, скорость движения на которых была снижена до 20 км/ч.

1
Вместо машин парижанам предложили ездить на велосипедах, скейтбордах и некоторых других экологичных видах транспорта, а также ходить пешком. Акция была проведена в качестве одной из мер по очистке воздуха в Париже.


2
В 2015 году всемирный день автомобиля прошел 22 сентября, объявлено о нем было и в Латвии, однако, такого эффекта как в Париже Риге добиться не удалось.


3
В отличие от латвйского аналога, во Франции акция не носила добровольный характер, движение ограничили принудительно. Несмотря на это, в соцсетях была опубликована масса положительных откликов и фотографий, демонстрирующих туристические достопримечательности и обычно загруженные улицы в непривычном виде.


4
В марте 2014 и 2015 года французская столица на некоторое время погружалась в плотное облако смога. Его причинами называли сочетание погодных условий, промышленных выбросов и активности автотранспорта. На это время власти также вводили ограничение на перемещение машин в черте города.

Забудьте о суперяхтах! Новая игрушка миллионеров – плавучий остров


Дизайн яхт в последние годы стал довольно таки экстравагантным, однако даже самые уникальные разработки меркнут перед проектом Kokomo Ailand, который гораздо больше напоминает по внешнему виду передвижной остров, нежели яхту.
Плавучий остров в состоянии доплыть до любой точки земного шара и припарковаться у берега при помощи якоря. При этом Kokomo Ailand выглядит как небольшой, но абсолютно настоящий четырехзвездочный курорт с многочисленными палубами; пентхаусом, в который, на высоту 80 метров на водой, можно подняться на лифте; пляжным клубом и прочими "излишествами".

На других уровнях на острове расположены вертолетная площадка, вертикальные сады, минигавань для гостей и их яхт, и даже водопад. И это уже не говоря о spa-салоне, спортзале, бассейне и всем остальном, что может внезапно понадобиться владельцу этой "яхты".

Стоит за этим проектом компания Migaloo Private Submarines, которая, по словам ее представителей, не получила еще ни одного заказа, но при появлении оных, готова немедленно приступить к производству, поскольку все необходимые для возведения острова технологии имеются в наличии.

Сколько же будет стоить эта красивая игрушка? Как утверждают создатели Kokomo, цена зависит исключительно от пожеланий заказчика. А они, как известно, чаще всего совершенно непредсказуемы.

ВРУБЕЛЬ. ПОЛНОЛУНИЕ

Врубель - это страшно любимое. И - полнолуние, и говорят , Луна сейчас необыкновенно большая – потому что раз в два года так близко к Земле подошла… А у нас - облака.

Помню, как поразило меня, когда я впервые увидела на стене кабинета профессора-психиатра – большую репродукцию врубелевского демона… Этого, ага...И со студенческой самоуверенностью иронично тогда ляпнула что-то неофитское, типа – «ах, как уместно», на что хозяин кабинета, устало-привычно отшутился – мол, врага надо знать в лицо.

В течение многих веков в христианском мире зло связывалось с дьяволом, бесом, демоном. Но в Западной и Восточной традициях оно сильно различается. По дьявольщине визуальный и символический ряды на Западе достаточно насыщенные, тут мы «тоже» отстаём… пока.
Так вот я как раз об авторе первого у нас образа видимого, живого, реального демона…



Для нас демон - исторически - внешний образ, который не наполнен внутренним смыслом. Сегодня мы принимаем и признаём описание Дьявола-Демона, даваемое европейской культурой, в которой его образ прошел свое долгое развитие, был многократно нарисован-визуализирован: Таддео ди Бартоло, Дюрер, Босх, Гойя и Блейк. В нашей культуре никогда не было принято рисовать дьявола или изображать все, что связано со злом. Враг рода человеческого не только не визуализирован, но и не вербализирован и не символизирован. Помните добрых белокаменных зверюшек владимирской архитектуры?)))

В России искусство по большей степени было занято изображением Бога, созданием добрых символов, позволивших объединить нацию. В русской иконописи сатане уделяется очень незначительное, второстепенное место, а в трактовке образа присутствует много гротескных черт, которые как бы обезоруживают его, делают его слишком сказочным и нереальным. Образ зла в русской культуре приходит извне, а не рождается изнутри. Да и в русской культуре зло принято полностью вырубать под корень.

Так вот, весной 1884 года из Петербургской Академии искусств в Киев приехал на подработки невысокий худощавый студентик - Михаил Врубель, никому ещё не известный. А из Киева он уехал уже великим художником. Врубеля пригласил профессор киевского университета Адриан Прахов - реставрировать фрески ХІІ века в Кирилловской церкви. Почему пригласили студента? Потому что смета на реставрацию была незначительной. Академик бы за такие деньги не взялся за такую работу, а студенту можно дать 1200 рублей за 76 дней работы, и пусть едет доучиваться. Но он так и не уехал доучиваться. И был единственным в истории Академии, кто стал академиком, не закончив науку.

А до этого было счастливое детство, пусть и с мачехой, но заботливой. Он родился в 1856 году не очень здоровым – «патологическая наследственность». Ходить он начал лишь в три с половиной года. Но Михаил рано начал рисовать, прекрасно учился, в совершенстве владел иностранными и даже древними языками. Потом была учеба в лучшей одесской гимназии Ришелье. Там Врубель был на прекрасном счету у педагогов; без труда став первым среди учеников, закончил с золотой медалью.

В 1880 году Врубель оканчивает юридический факультет Петербургского университета, затем поступает в Академию художеств. Талант Врубеля и его необычайная работоспособность стали предметом всеобщего внимания в Академии. В эти годы он был так увлечен учебой, что по его собственному признанию, жил "как птица, даром Божьей пищи".

Когда меценату и историку искусств Прахову понадобился недорогой, но способный рисовальщик, он обратился к профессору петербургской Академии художеств Чистякову. Тот порекомендовал Врубеля: “Он — мой лучший ученик, более талантливого я не знаю”. Так Михаил попал в Киев.

- Сударь, как мне найти Кирилловскую церковь? - сойдя с поезда, обратился Врубель к прохожему.

- Возьмите извозчика и скажите ему, чтоб отвез Вас к дому для умалишенных, - ответил незнакомец.

…Можно представить, как не понравился впечатлительному Врубелю этот ответ. Но загадка скоро разрешилась: как и сегодня, нарядная Кирилловская церковь стояла на территории психиатрической лечебницы.

Впрочем, задумываться о мрачных предзнаменованиях Михаилу было некогда: он принялся за работу. Врубель великолепно “чувствовал стену”, научился работать широкими цветовыми пятнами, как древние мастера.

Монументальную композицию "Сошествие Святого Духа" Врубель создал в течение одного лета без предварительного эскиза. Произведение это проникнуто радостью откровения, серебрится, светится ... Во время этих работ художник "очень всех к себе располагал и внушил уважение к себе всей маленькой артели, работающей под его ближайшим контролем".

И еще он обладал удивительным психологическим свойством - эйдетизмом. Это своеобразная разновидность зрительной образной памяти, когда человек не вспоминает, не представляет себе в уме предмет или образ, а видит его, как на фотографии или на экране. Эйдетик рисует как бы с натуры. В многофигурной композиции "Сошествие Св. Духа на апостолов" вызывало удивление и то, как быстро, без моделей художник выполнил эту работу; кроме того, оказалось, что каждый из апостолов имел явное сходство с киевскими знакомыми Врубеля.

Однажды Врубель выводил на церковных стенах фигуры святых. “Михаил Александрович, будьте любезны прерваться”, - гулко раздался в пустом храме голос заказчика, Адриана Викторовича Прахова. Михаил спустился со строительных лесов и вопросительно уставился на посетителя. “Натурой, по всей видимости, послужила моя жена?”, - кивнул Прахов на фигуру Богоматери

Сходство было очевидным. Хотя, сказать честно, лучистые глаза Эмили Львовны, так похожие на драгоценные камни, смотрели со всех стен. Кого бы не писал Врубель - архангела, или великомученика, все они выходили на одно лицо.

А жена заказчика - Эмилия Львовна, 32-летняя мать троих детей, была одаренной и хорошо образованной женщиной, которая была душой киевского художественного общества.


26-летний Врубель страстно влюбился в нее, хотя она и не была классической красавицей. Воспоминания об ее удивительных бездонных глазах и задорном неспокойном характере оставили многие ее современники. Адриан Прахов был озадачен и несколько раздражен теми чувствами, которые молодой художник испытывает к его жене, и нашел выход. Он предложил Врубелю отправиться в Италию - ближе познакомиться с творчеством старых мастеров, а заодно закончить те самые четыре иконы для алтаря: «Иисус Христос», «Святой Афанасий», «Святой Кирилл» и «Богоматерь с младенцем». Дальше Венеции Михаил Александрович не поехал. Врубель целый год сидел на площади Сан-Марко в Венеции и рисовал Эмилию. И он стремился побыстрее закончить работу и вернуться в Киев.
А сразу после возвращения художественный совет отклоняет все эскизы Врубеля для Владимирской церкви. Художник теряет практически все заказы. От его работ отказываются галереи. И Врубель остается без средств к существованию. Но все это для него не имеет значения. Хуже всего то, что его больше не хочет видеть Эмилия. Пережить этого Врубель не смог. Современники вспоминают: "Он словно срывается с цепи, беспробудно пьет, ночует в борделях, собирает вокруг себя странных людей - цыган, бездомных, пьяниц."

Первый нарисованный Демон, которого видел только отец Врубеля, заставший сына в ужасно больном, лихорадочном состоянии во время работы над этой картиной, утверждал, что этот Демон был похож на чувственную злую женщину. Демон получился страшный настолько, что Врубель сам испугался своего творения и уничтожил рисунок - порвал его на куски…

«Демону» было уже полгода, когда с Врубелем познакомился Константин Коровин. Под Киевом было жарко, они пошли искупаться, и Константин увидел на груди у коллеги огромные белые полосы, как шрамы. «Да, это шрамы, - сказал Врубель, - Я резал себя ножом». Окунулись, растянулись, и Коровин не выдержал: «А все-таки скажите, Михаил Александрович, что же это такое вы себя резали-то – ведь это должно быть больно. Что это – операция, что ль, какая-то? – Поймете ли Вы, - ответил Врубель, - Я любил женщину, она меня не любила – даже любила, но многое мешало ее пониманию меня. Я страдал от невозможности объяснить ей это мешающее. Я страдал, но когда резал себя, страдания уменьшались». Так как я тогда не страдал от любви к женщине, то действительно не понял, но все же подумал и сказал: «Да, сильно вы любили». – «Если любовь, то она сильна»

«Не было ни одного человека, - пишет тот же Коровин, - который бы больно не укусил его и не старался укусить. Что за озлобленная ругань и ненависть, сыпались на бедную голову Михаила Александровича. Он изверился из-за непонимания окружающих, и горьки часто были его глаза, и сирота был этот дивный философ-художник. Такие милые шутки жизни не проходят даром, он стал попивать вино. Но никогда, нигде этот человек не сказал ни про кого худо, не сказал, что нужно было сказать: «подлецы».

Врубель, писавший иконы и расписывавший церкви, создал нечто совершенно противоположное официозному православию: его Демон не просто противник Бога - он символ антихристианского, бунтарского, сатанинского начала, того, что так явственно ощущалось в России в начале века, того тайного брожения, что потом вылилось в кровавые революции и войны. Этот Демон требовал поклонения и жертв. И первой его жертвой стал сам художник.

Признаки душевного недуга всегда просматривались в веселом и жизнерадостном юноше. Иногда он становится болезненно рассеянным, а порой впадает в какое-то пугающее окружающих странное оцепенение, во время которого не может говорить и часами просиживает, глядя в одну точку. Врубель увлекается только-только проникшими в Россию идеями Богочеловека Ницше, и множество раз зарисовывает Демона, пишет его маслом, лепит из глины, но затем, недовольный своим творением, рвет рисунки, переписывает заново этюды, разбивает на мелкие куски уже готовые модели. Наконец художник останавливается на варианте, где на фоне заката, обняв колена, в глубоком раздумье сидит полуобнаженный Демон.

Депрессия сменялась периодами творческих взлетов, всплеском искрометной фантазии, желанием любить и быть любимым. Врубель легко покорял сердца и светских красавиц, и доступных опереточных див. Одна из мимолетных связей заканчивается драматично: художник заболевает сифилисом. Он проходит курс лечения у одного из ведущих киевских венерологов, и внешние проявления болезни исчезают, но до конца недуг вылечить не удалось - болезнь лишь на время затаилась, чтобы нанести удар позже. Вряд ли стоить обвинять в непрофессионализме врача, ведь до изобретения антибиотиков, способных полностью победить сифилис, оставалось еще более полувека.

Осенью 1889 года художник переселился в Москву. В 1896 году он знакомится с оперной певицей Надеждой Забелой и сразу становится ее тенью. Затем – свадьба и путешествие в Швейцарию, фешенебельный отель с видом на Женевское озеро, долгие прогулки по горным тропам...

Врубель счастлив. В это время художник создал такие шедевры, как "Богатырь", "Пан", "К ночи", "Царевна-Лебедь",

"Сирень", а также многочисленные портреты, в том числе и прекрасный портрет жены.

Тогда же он написал декорации и костюмы к опере "Сказка о царе Салтане". .И одновременно продолжал работать над своим "Демоном". От "Летящего Демона" (1899г.), Врубель переходит к "Демону поверженному"…

Но были еще иллюстрации к лермонтовскому «Демону», и Мефистофель к «Фаусту». У Врубеля наблюдаются приступы какой-то беспричинной раздражительности, гнева, он часто взрывается по пустякам, спорит, не терпит возражений. Его начинают беспокоить сильнейшие головные боли, от которых он находит единственное спасение: черную шелковую шапочку, которая, как ему кажется, смягчает боль.

Врубель был в буквальном смысле одержим образом Демона, который, словно требуя своего воплощения, неотступно преследовал художника. Александр Бенуа рассказывал: "Верится, что Князь Мира позировал ему. Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Врубель видел то одну, то другую черту своего божества, то сразу и ту, и другую, и в погоне за этим неуловимым он стал быстро продвигаться к пропасти, к которой его толкало увлечение проклятьем. Его безумие явилось логическим финалом его демонизма".

Даже уже в выставочном зале "каждый день с раннего утра Врубель переписывал своего «Демона». Были дни, когда «Демон» был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении его лица глубокая грусть и новая красота... Способность к творчеству не покидала художника, но приняла гипертрофированные формы. Врубель переписывал ежедневно огромный холст, и посетители выставочного зала воочию могли видеть, как за ночь менялся Демон. Как в этой безумной битве мелькали и исчезали, чередуясь с ожесточенными и страшными, облики необыкновенной красоты».


Можно представить себе художника на пределе сил, упорно остающегося с глазу на глаз с «духом зла», им созданным, но уже от него отделившимся, зажившим отдельной от него жизнью; представим, как он каждое утро вступает с ним в борьбу, кистью, стараясь подчинить его своей воле… «Демон поверженный» захватывает не столько своей живописью, сколько зримым воплощением трагедии художника: мы чувствуем - «здесь человек сгорел»

В сентябре у МВ родился сын. мальчик с врожденным пороком - незаращеньем верхней губы, или, как до сих пор говорят в народе, заячьей губой. По воспоминаниям близких художника, именно с этого момента характер Врубеля необратимо изменился - он стал задумчивым, рассеянным, а потом - все более - раздражительным и несговорчивым. “Вообще это что-то неимоверно странное, ужасное, в нем как будто бы парализована какая-то сторона его душевной жизни... Ни за один день нельзя ручаться, что он кончится благополучно”, - писала жена в письме.

По мнению Тарабукина, "Врубель испытывает то состояние тревоги, которое он столь "автопортретно" выразил в своем шедевре начала 1902 года "Портрет сына"

[Error: Irreparable invalid markup ('<img [...] паралич,>') in entry. Owner must fix manually. Raw contents below.]

Врубель - это страшно любимое. И - полнолуние, и говорят , Луна сейчас необыкновенно большая – потому что раз в два года так близко к Земле подошла… А у нас - облака.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/681855/681855_900.jpg" alt="" title="">
Помню, как поразило меня, когда я впервые увидела на стене кабинета профессора-психиатра – большую репродукцию врубелевского демона… Этого, ага...И со студенческой самоуверенностью иронично тогда ляпнула что-то неофитское, типа – «ах, как уместно», на что хозяин кабинета, устало-привычно отшутился – мол, врага надо знать в лицо.

В течение многих веков в христианском мире зло связывалось с дьяволом, бесом, демоном. Но в Западной и Восточной традициях оно сильно различается. По дьявольщине визуальный и символический ряды на Западе достаточно насыщенные, тут мы «тоже» отстаём… пока.
Так вот я как раз об авторе первого у нас образа видимого, живого, реального демона…



Для нас демон - исторически - внешний образ, который не наполнен внутренним смыслом. Сегодня мы принимаем и признаём описание Дьявола-Демона, даваемое европейской культурой, в которой его образ прошел свое долгое развитие, был многократно нарисован-визуализирован: Таддео ди Бартоло, Дюрер, Босх, Гойя и Блейк. В нашей культуре никогда не было принято рисовать дьявола или изображать все, что связано со злом. Враг рода человеческого не только не визуализирован, но и не вербализирован и не символизирован. Помните добрых белокаменных зверюшек владимирской архитектуры?)))

В России искусство по большей степени было занято изображением Бога, созданием добрых символов, позволивших объединить нацию. В русской иконописи сатане уделяется очень незначительное, второстепенное место, а в трактовке образа присутствует много гротескных черт, которые как бы обезоруживают его, делают его слишком сказочным и нереальным. Образ зла в русской культуре приходит извне, а не рождается изнутри. Да и в русской культуре зло принято полностью вырубать под корень.

Так вот, весной 1884 года из Петербургской Академии искусств в Киев приехал на подработки невысокий худощавый студентик - Михаил Врубель, никому ещё не известный. А из Киева он уехал уже великим художником. Врубеля пригласил профессор киевского университета Адриан Прахов - реставрировать фрески ХІІ века в Кирилловской церкви. Почему пригласили студента? Потому что смета на реставрацию была незначительной. Академик бы за такие деньги не взялся за такую работу, а студенту можно дать 1200 рублей за 76 дней работы, и пусть едет доучиваться. Но он так и не уехал доучиваться. И был единственным в истории Академии, кто стал академиком, не закончив науку.

А до этого было счастливое детство, пусть и с мачехой, но заботливой. Он родился в 1856 году не очень здоровым – «патологическая наследственность». Ходить он начал лишь в три с половиной года. Но Михаил рано начал рисовать, прекрасно учился, в совершенстве владел иностранными и даже древними языками. Потом была учеба в лучшей одесской гимназии Ришелье. Там Врубель был на прекрасном счету у педагогов; без труда став первым среди учеников, закончил с золотой медалью.

В 1880 году Врубель оканчивает юридический факультет Петербургского университета, затем поступает в Академию художеств. Талант Врубеля и его необычайная работоспособность стали предметом всеобщего внимания в Академии. В эти годы он был так увлечен учебой, что по его собственному признанию, жил "как птица, даром Божьей пищи".

Когда меценату и историку искусств Прахову понадобился недорогой, но способный рисовальщик, он обратился к профессору петербургской Академии художеств Чистякову. Тот порекомендовал Врубеля: “Он — мой лучший ученик, более талантливого я не знаю”. Так Михаил попал в Киев.

- Сударь, как мне найти Кирилловскую церковь? - сойдя с поезда, обратился Врубель к прохожему.

- Возьмите извозчика и скажите ему, чтоб отвез Вас к дому для умалишенных, - ответил незнакомец.

…Можно представить, как не понравился впечатлительному Врубелю этот ответ. Но загадка скоро разрешилась: как и сегодня, нарядная Кирилловская церковь стояла на территории психиатрической лечебницы.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/682168/682168_900.jpg" alt="" title="">
Впрочем, задумываться о мрачных предзнаменованиях Михаилу было некогда: он принялся за работу. Врубель великолепно “чувствовал стену”, научился работать широкими цветовыми пятнами, как древние мастера.

Монументальную композицию "Сошествие Святого Духа" Врубель создал в течение одного лета без предварительного эскиза. Произведение это проникнуто радостью откровения, серебрится, светится ... Во время этих работ художник "очень всех к себе располагал и внушил уважение к себе всей маленькой артели, работающей под его ближайшим контролем".

И еще он обладал удивительным психологическим свойством - эйдетизмом. Это своеобразная разновидность зрительной образной памяти, когда человек не вспоминает, не представляет себе в уме предмет или образ, а видит его, как на фотографии или на экране. Эйдетик рисует как бы с натуры. В многофигурной композиции "Сошествие Св. Духа на апостолов" вызывало удивление и то, как быстро, без моделей художник выполнил эту работу; кроме того, оказалось, что каждый из апостолов имел явное сходство с киевскими знакомыми Врубеля.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/682254/682254_900.jpg" alt="" title="">
Однажды Врубель выводил на церковных стенах фигуры святых. “Михаил Александрович, будьте любезны прерваться”, - гулко раздался в пустом храме голос заказчика, Адриана Викторовича Прахова. Михаил спустился со строительных лесов и вопросительно уставился на посетителя. “Натурой, по всей видимости, послужила моя жена?”, - кивнул Прахов на фигуру Богоматери
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/682519/682519_900.jpg" alt="" title="">
Сходство было очевидным. Хотя, сказать честно, лучистые глаза Эмили Львовны, так похожие на драгоценные камни, смотрели со всех стен. Кого бы не писал Врубель - архангела, или великомученика, все они выходили на одно лицо.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/682940/682940_900.jpg" alt="" title="">
А жена заказчика - Эмилия Львовна, 32-летняя мать троих детей, была одаренной и хорошо образованной женщиной, которая была душой киевского художественного общества.

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/683231/683231_900.jpg" alt="" title="">
26-летний Врубель страстно влюбился в нее, хотя она и не была классической красавицей. Воспоминания об ее удивительных бездонных глазах и задорном неспокойном характере оставили многие ее современники. Адриан Прахов был озадачен и несколько раздражен теми чувствами, которые молодой художник испытывает к его жене, и нашел выход. Он предложил Врубелю отправиться в Италию - ближе познакомиться с творчеством старых мастеров, а заодно закончить те самые четыре иконы для алтаря: «Иисус Христос», «Святой Афанасий», «Святой Кирилл» и «Богоматерь с младенцем». Дальше Венеции Михаил Александрович не поехал. Врубель целый год сидел на площади Сан-Марко в Венеции и рисовал Эмилию. И он стремился побыстрее закончить работу и вернуться в Киев.
А сразу после возвращения художественный совет отклоняет все эскизы Врубеля для Владимирской церкви. Художник теряет практически все заказы. От его работ отказываются галереи. И Врубель остается без средств к существованию. Но все это для него не имеет значения. Хуже всего то, что его больше не хочет видеть Эмилия. Пережить этого Врубель не смог. Современники вспоминают: "Он словно срывается с цепи, беспробудно пьет, ночует в борделях, собирает вокруг себя странных людей - цыган, бездомных, пьяниц."

Первый нарисованный Демон, которого видел только отец Врубеля, заставший сына в ужасно больном, лихорадочном состоянии во время работы над этой картиной, утверждал, что этот Демон был похож на чувственную злую женщину. Демон получился страшный настолько, что Врубель сам испугался своего творения и уничтожил рисунок - порвал его на куски…

«Демону» было уже полгода, когда с Врубелем познакомился Константин Коровин. Под Киевом было жарко, они пошли искупаться, и Константин увидел на груди у коллеги огромные белые полосы, как шрамы. «Да, это шрамы, - сказал Врубель, - Я резал себя ножом». Окунулись, растянулись, и Коровин не выдержал: «А все-таки скажите, Михаил Александрович, что же это такое вы себя резали-то – ведь это должно быть больно. Что это – операция, что ль, какая-то? – Поймете ли Вы, - ответил Врубель, - Я любил женщину, она меня не любила – даже любила, но многое мешало ее пониманию меня. Я страдал от невозможности объяснить ей это мешающее. Я страдал, но когда резал себя, страдания уменьшались». Так как я тогда не страдал от любви к женщине, то действительно не понял, но все же подумал и сказал: «Да, сильно вы любили». – «Если любовь, то она сильна»

«Не было ни одного человека, - пишет тот же Коровин, - который бы больно не укусил его и не старался укусить. Что за озлобленная ругань и ненависть, сыпались на бедную голову Михаила Александровича. Он изверился из-за непонимания окружающих, и горьки часто были его глаза, и сирота был этот дивный философ-художник. Такие милые шутки жизни не проходят даром, он стал попивать вино. Но никогда, нигде этот человек не сказал ни про кого худо, не сказал, что нужно было сказать: «подлецы».

Врубель, писавший иконы и расписывавший церкви, создал нечто совершенно противоположное официозному православию: его Демон не просто противник Бога - он символ антихристианского, бунтарского, сатанинского начала, того, что так явственно ощущалось в России в начале века, того тайного брожения, что потом вылилось в кровавые революции и войны. Этот Демон требовал поклонения и жертв. И первой его жертвой стал сам художник.

Признаки душевного недуга всегда просматривались в веселом и жизнерадостном юноше. Иногда он становится болезненно рассеянным, а порой впадает в какое-то пугающее окружающих странное оцепенение, во время которого не может говорить и часами просиживает, глядя в одну точку. Врубель увлекается только-только проникшими в Россию идеями Богочеловека Ницше, и множество раз зарисовывает Демона, пишет его маслом, лепит из глины, но затем, недовольный своим творением, рвет рисунки, переписывает заново этюды, разбивает на мелкие куски уже готовые модели. Наконец художник останавливается на варианте, где на фоне заката, обняв колена, в глубоком раздумье сидит полуобнаженный Демон.

Депрессия сменялась периодами творческих взлетов, всплеском искрометной фантазии, желанием любить и быть любимым. Врубель легко покорял сердца и светских красавиц, и доступных опереточных див. Одна из мимолетных связей заканчивается драматично: художник заболевает сифилисом. Он проходит курс лечения у одного из ведущих киевских венерологов, и внешние проявления болезни исчезают, но до конца недуг вылечить не удалось - болезнь лишь на время затаилась, чтобы нанести удар позже. Вряд ли стоить обвинять в непрофессионализме врача, ведь до изобретения антибиотиков, способных полностью победить сифилис, оставалось еще более полувека.

Осенью 1889 года художник переселился в Москву. В 1896 году он знакомится с оперной певицей Надеждой Забелой и сразу становится ее тенью. Затем – свадьба и путешествие в Швейцарию, фешенебельный отель с видом на Женевское озеро, долгие прогулки по горным тропам...

Врубель счастлив. В это время художник создал такие шедевры, как "Богатырь", "Пан", "К ночи", "Царевна-Лебедь",
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/683289/683289_900.jpg" alt="" title="">
"Сирень", а также многочисленные портреты, в том числе и прекрасный портрет жены.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/683681/683681_900.jpg" alt="" title="">
Тогда же он написал декорации и костюмы к опере "Сказка о царе Салтане". .И одновременно продолжал работать над своим "Демоном". От "Летящего Демона" (1899г.), Врубель переходит к "Демону поверженному"…

Но были еще иллюстрации к лермонтовскому «Демону», и Мефистофель к «Фаусту». У Врубеля наблюдаются приступы какой-то беспричинной раздражительности, гнева, он часто взрывается по пустякам, спорит, не терпит возражений. Его начинают беспокоить сильнейшие головные боли, от которых он находит единственное спасение: черную шелковую шапочку, которая, как ему кажется, смягчает боль.

Врубель был в буквальном смысле одержим образом Демона, который, словно требуя своего воплощения, неотступно преследовал художника. Александр Бенуа рассказывал: "Верится, что Князь Мира позировал ему. Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Врубель видел то одну, то другую черту своего божества, то сразу и ту, и другую, и в погоне за этим неуловимым он стал быстро продвигаться к пропасти, к которой его толкало увлечение проклятьем. Его безумие явилось логическим финалом его демонизма".

Даже уже в выставочном зале "каждый день с раннего утра Врубель переписывал своего «Демона». Были дни, когда «Демон» был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении его лица глубокая грусть и новая красота... Способность к творчеству не покидала художника, но приняла гипертрофированные формы. Врубель переписывал ежедневно огромный холст, и посетители выставочного зала воочию могли видеть, как за ночь менялся Демон. Как в этой безумной битве мелькали и исчезали, чередуясь с ожесточенными и страшными, облики необыкновенной красоты».

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/683937/683937_900.jpg" alt="" title="">
Можно представить себе художника на пределе сил, упорно остающегося с глазу на глаз с «духом зла», им созданным, но уже от него отделившимся, зажившим отдельной от него жизнью; представим, как он каждое утро вступает с ним в борьбу, кистью, стараясь подчинить его своей воле… «Демон поверженный» захватывает не столько своей живописью, сколько зримым воплощением трагедии художника: мы чувствуем - «здесь человек сгорел»

В сентябре у МВ родился сын. мальчик с врожденным пороком - незаращеньем верхней губы, или, как до сих пор говорят в народе, заячьей губой. По воспоминаниям близких художника, именно с этого момента характер Врубеля необратимо изменился - он стал задумчивым, рассеянным, а потом - все более - раздражительным и несговорчивым. “Вообще это что-то неимоверно странное, ужасное, в нем как будто бы парализована какая-то сторона его душевной жизни... Ни за один день нельзя ручаться, что он кончится благополучно”, - писала жена в письме.

По мнению Тарабукина, "Врубель испытывает то состояние тревоги, которое он столь "автопортретно" выразил в своем шедевре начала 1902 года "Портрет сына"
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/684157/684157_900.jpg" alt="" title="">
<img
Потом была поездка в Киев, супруги радовались встрече с городом, где оба делали первые шаги в искусстве, ждали встречи со старыми друзьями… Радость эта сменилась жестоким горем. Их маленький сын, Саввочка, простудился в по дороге в плохо отапливаемом поезде и умер. До похорон Михаил Александрович мужественно держался, а потом сказал: «Везите меня куда-нибудь, а то я вам наделаю хлопот...»

В феврале 1902 года 46-летнего Врубеля помещают сначала в частную психиатрическую лечебницу доктора Савей-Могилевича, а затем переводят в клинику Московского университета. Здесь у него выявлены симптомы, характерные для сифилитического поражения нервной системы: сужены зрачки, изменены сухожильные рефлексы, отмечаются расстройства речи и памяти. Врачи диагностируют у художника спинную сухотку, прогрессивный паралич, возникшие на фоне сифилиса. Он еще не бросил карандаш и делает рисунки на обрывках бумаги. На них изображены то портреты врачей и санитаров, то гротесково-раскрепощенное тело обнаженной женщины, то эротические сцены с участием неких фантастических существ.

Врубеля обуревает мания величия: он собирается стать генерал-губернатором Москвы, потом упрямо убеждает окружающих в том, что он миллионер, Христос, Пушкин, император. Иногда ему мнилось, что он живет в эпоху Ренессанса и расписывает Ватиканские соборы вместе с Рафаэлем и Микеланджело. Эйфория сменяется гневом, бывший франт начинает быстро опускаться, теряя лоск и утонченность. Болезнь обезобразила его внешность. Сестра жены Врубеля, Екатерина Ивановна Ге, писала: ”...а сам бедный Миша теперь весь в прыщах, красных пятнах, без зубов”. То, что у символистов («Я -- гений Игорь Северянин»), а потом у Сальватора Дали и многих других стало модным и выгодным фарсом, для Врубеля было подлинной трагедией.

Весной 1903 года наступила некоторая стабилизация. Лето он проводит в Рижских лечебницах, а в сентябре, когда открываются после каникул московские, опять попадает к Сербскому. Состояние чудовищное. Он долго не может прийти в себя. Но в ноябре вдруг снова начинает читать и рисовать, и вскоре работа превращается в неумолимую потребность, которая увлекает его и днём и ночью. Сначала он пишет всё, что попадается ему на глаза – больных, санитара, смятую постель, вид из окна – а в декабре уже берётся за большую картину, которая называется «Шестикрылый Серафим».
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/684587/684587_900.jpg" alt="" title="">
В августе 1904 года, казалось, вновь появилась надежда. Врубель с женой поселяются в Петербурге, где Забела была принята в труппу Мариинского театра. Художник возобновляет старые знакомства, начинает новые работы, но душевный недуг не отступает, и вскоре Врубель вновь оказывается в московской клинике доктора Ф.Усольцева. “Добрый дьявол” - называет своего врача больной художник.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/dslatvija/71956938/685055/685055_900.jpg" alt="" title="">
“Стихали симптомы болезни, и какая обрисовывалась симпатичная, живая, увлекательная личность”, - вспоминал врач. Но светлые промежутки становились все короче: голова гудела от голосов, обвинявших его в преступлениях, временами Врубеля одолевало отчаяние или вспышки буйства.

Врубель имел блестящее юридическое образование, говорил на восьми языках, великолепно знал европейскую философию, и раньше на вопросы веры отвечал в духе времени: «Искусство – вот наша религия; истина в красоте! А впрочем, - добавлял, - кто знает, может, ещё придётся умилиться». И это время пришло.

Теперь, с разрешения доктора, Врубелю по вечерам читают Библию, его часто навещает сестра – главная его молитвенница и просветительница. С изумлением, судя по брюсовским воспоминаниям, Врубель замечает, как много в Библии пищи для ума, как она, порой, неправильно понимается, и как глубоко изучил её Пушкин.

В 1905 году Рябушинский задумал объединить выдающихся современников и заказал лучшим живописцам портреты лучших литераторов: Серов писал Бальмонта, Андрея Белого – Бакст, Иванова – Сомов; Михаилу Александровичу, жившему тогда в частной лечебнице доктора Усольцева, достался Брюсов, с которым они никогда раньше не встречались. Из воспоминаний Валерия Яковлевича: "Правду сказать, я ужаснулся, увидев Врубеля. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубахе. У него было красноватое лицо; глаза – как у хищной птицы; торчащие волосы вместо бороды. Первое впечатление: сумасшедший! Он вошел неверной, тяжелой походкой, как бы волоча ноги, и после обычных приветствий спросил: «Это вас я должен писать?» И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. Сразу выражение его лица изменилось. Сквозь безумие проглянул гений. В жизни, во всех движениях Врубеля было заметно явное расстройство... Но едва рука брала уголь или карандаш, она приобретала необыкновенную уверенность и твердость. Человек умирал, разрушался, мастер – продолжал жить".

Еще из брюсовских воспоминаний: «на сеансе, все продолжая рисовать, он как-то странно сжал губы и вдруг спросил: «А что, вы ничего не слышите? – Ничего. – А мне вот кажутся голоса... Я думаю, что это говорит Робеспьер». Один раз он спокойно сказал мне, что накануне был суд революционного трибунала, который приговорил его к смерти. Очень мучила его мысль о том, что он дурно, грешно прожил свою жизнь, и что, в наказание за то, в его картинах оказываются непристойные сцены. «Это – он (Врубель разумел дьявола), он делает с моими картинами. Ему дана власть за то, что я, не будучи достоин, писал Богоматерь и Христа. Он все мои картины исказил...»

Портрет Брюсова остался незавершенным. Художник окончательно ослеп. Потом начался парез руки, исчезло осязание, порой он плохо сознавал, где находится. Окончательный диагноз лечащих докторов прозвучал смертным приговором: «Сифилис головного мозга в сочетании со спинной сухоткой». В начале ХХ века сифилитические поражения нервной системы составляли одну из основных групп неврологической патологии.

Врубелю было 54 года. В окно все чаще светило солнце, под его живительными лучами таяли остатки промозглой петербургской зимы; в воздухе уже чувствовалось пьянящее приближение весны, но это уже совсем не трогало ослепшего, изможденного старика, который, укрывшись одеялом, лежал на больничной койке. Худые длинные пальцы с отросшими ногтями, под которыми темнели полоски грязи, бессознательно теребили простыню. Иногда его тело сотрясал кашель, и он пытался подняться, но тотчас бессильно падал на подушки. Он почти совсем отказался от пищи, сказав санитару, что если не будет есть три года, то зрение вернется и его рука обретет прежнее мастерство - рисунок станет необыкновенно хорош!

Врач и персонал, наблюдавшие за художником в последние годы его пребывания в психиатрической больнице, рассказывали, что Врубель иногда простаивал целыми ночами, считая это искуплением грехов. Под конец жизни он стал тяготиться самим собой, неоднократно повторял, что он "устал жить", хотел "ядом ускорить себе конец". В феврале 1910 года Врубель заболел воспалением легких, и 1 апреля скончался. По предположению его сестры, он умышленно простудился, стоя под форточкой.

“Хватит лежать, собирайся, Николай, поедем в Академию”, - были его последние слова.

Первую заупокойную службу отслужили в небольшой церкви при лечебнице. Вокруг гроба собралось совсем немного людей, но когда тело умершего Врубеля перенесли в здание Академии художеств, попрощаться с художником пришел весь культурный Петербург. Впрочем, немало было тогда и тех, кто осуждал усопшего живописца. Епископ Новгородский Варрнава в своем послании писал, что художники, пытающиеся в гордыне своей изобразить бесов, кончат жизнь подобно Врубелю, ослепшими, в сумасшедшем доме... И тем не менее, на похоронах живописца священник Новодевичьего монастыря сказал: «Художник М.А. Врубель, я верю, что бог простит тебе все грехи, ибо ты был работником». Речь над могилой держал только один человек, и этот человек был поэт Александр Блок. «У Врубеля день еще светит на вершинах, но снизу ползет синий сумрак ночи, - говорил он. - Конечно, ночь побеждает, конечно, сине-лиловые миры рушатся и затопляют окрестность. В этой борьбе золота и синевы совершается обычное - побеждает то, что темнее. Так было и есть в искусстве, пока искусство одно. Но у Врубеля уже брезжит иное, как у всех гениев, ибо они не только художники, но уже и пророки. Врубель потрясает нас, ибо в его творчестве мы видим, как синяя ночь медлит и колеблется побеждать, предчувствуя, быть может, свое грядущее поражение»

Монике - 51

Биография Моники Беллуччи

Моника Беллуччи (ошибочный вариант: Моника Белучи), появилась на свет в маленьком итальянском городе Читта-ди Кастелло 30 сентября 1964 года в семье сельскохозяйственного работника (отец Луиджи Беллуччи) и художника (мама Маотя Густинелли). Девочка родилась вопреки медикам, которые поставили маме Моники диагноз – бесплодие. Будущая знаменитость росла в небогатой семье и понимала, что отсутствие денег может компенсировать только образование, поэтому в школе Моника Беллуччи была прилежной ученицей. С детства Моника была настроена на карьеру юриста. По пути к своей цели (девушка хотела поступить на факультет юриспруденции университета Перуджи и пошла в ВУЗ в 1983 году) будущая актриса работала моделью. С 16 лет девушка ходила по подиуму у Liceo Classico. Гламурный образ пришелся Монике по вкусу, и она отказалась от своей детской мечты. Впрочем, от учебы пришлось отказаться и из-за напряженного графика работы. Кстати, до своей карьеры в модельном бизнесе Беллуччи подрабатывала официанткой в пиццерии. В юности, помимо своего родного языка, Моника Беллуччи овладела в совершенстве французским и английским языками, а так же выучила азы испанского.

Карьера модели В 1988 году, в возрасте 24 лет, Моника покидает родной город и переезжает в Милан. Там девушка подписывает контракт с Elite Model Management. Спустя год Моника Беллуччи уже становится прославленной моделью в Нью-Йорке и Париже. Юная знаменитость позировала для таких акул модельного бизнеса, как французский Elle и Dolce & Gabbana

В феврале 2001 года в свет вышел журнал Esquire Magazine’s. Издание вместе с Desire featured Ms решило опубликовать на обложке фотографию Моники Беллуччи и пять страниц посвятить прославленной модели. Журнал рассказал полную биографию девушки. В 2003 году снимки знаменитой итальянки появились на обложке журнала Maxim. Спустя год Беллуччи попала на первое место Топ-100 самых красивых женщин мира по мнению Ask Men’s. Кстати, карьеру Моники как модели взяло под контроль нью-йоркское агентство Elle+.

Карьера в кино Моника Беллуччи добилась немалого успеха в модельном бизнесе, но останавливаться на достигнутом не захотела. Девушка решила себя попробовать как актриса. Ее дебют состоялся в 1990 году в итальянском кино. Первыми работами стали роли в лентах «Жизнь с сыновьями», «Злоупотребление» и «Бандиты». Впрочем, это были эпизодические роли, которые не принесли особого успеха Монике Беллуччи. В 1992 году Фрэнсис Форд Коппола кардинально меняет ситуацию и зовет Беллуччи на роль невесты в фильме про графа Дракулу. Это была первая серьезная роль Моники. После нее предложения от режиссеров начали приходить из Америки и Европы. Всего же с 1992 года по 1995 актриса снялась в четырех фильмах: «Иосиф», «Упрямая судьба», «Снежок», «Герои». Оглушительный успех приходит к Монике в 1996 году. Беллуччи сыграла роль Лизы в ленте «Квартира» и получила премию Сезар как «Подающая надежды актриса». Во время съемок девушка знакомится с популярным актером Венсаном Касселем. Он, впоследствии, становится ее супругом. После «Квартиры» последовала роль во французском боевике «Доберман».

В 1997 году Моника Беллуччи принимает участие в съемках сразу трех картин, это «Стресс», «Каким ты меня хочешь» и «Дурной тон», спустя год еще в четырех - «Компромисс», «Желание», «Праздника не будет», «Про тех, кто любит». Предложения работы сыпятся как из рога изобилия, но Моника к каждому относится очень критично и требовательно. Девушка выбирает лишь те роли, где ее талант можно раскрыть полностью и предстать перед поклонниками во всей своей красе. Первоклассная модель Моника Беллуччи зарабатывает себе на весь мир славу первоклассной актрисы. Ее фотографии не сходят с обложек всемирно известных журналов. В ленте «Малена» Моника Беллуччи показывает все на что способна и сражает зрителей наповал своим обаянием и актерским мастерством. В 2001 году девушка вместе со своим мужем Венсаном Касселем играет в ленте «Братство волка». Там Монике досталась роль Сильвии. Далее следует предложение о съемках в дорогостоящем европейском фильме «Астерикс и Обеликс: Миссия «Клеопатра». Лента была обречена на успех. После этого, последовал фильм «Необратимость». Он вызвал массу отзывов, как положительных, так и отрицательных. Девятиминутная сцена жестокого изнасилования в ленте сыграла настолько реалистично, что при показе ее в Каннах, многим зрителям стало плохо. Говорят, что некоторые уходили с показа в знак протеста против фильма и отрывка. Сама Беллуччи говорит: «Мне самой очень страшно пересматривать этот фильм!»

Далее в фильмографии Моники Беллуччи последовали картины «Помни обо мне» и «Слезы солнца», после чего актриса появилась в кадре популярных фильмов братьев Вачовски «Матрица: Революция» и «Матрица: Перезагрузка». Моника меняет жанры фильмом молниеносно быстро и показывает, что она способна играть любую роль. После «Матрицы» последовала роль в очень тяжелом фильме Мела Гибсона «Страсти Христовы». В нем актриса сыграла Марию Магдалину. Несмотря на то, что родилась актриса в католической семье, она считает себя агностиком, и заявляет, что очень хотела сыграть эту роль. В этом же году появляются фильмы "Тайные агенты" Шендерфера

Личная жизнь В 2004 году у 40-летней актрисы рождается первенец – дочку называют Дева. Моника Беллуччи не засиживается в декретном отпуске и после 9-месячного кормления ребенка грудью выходит на работу. В этом же году были презентованы фильмы «Она меня ненавидит», «Тайные агенты» и «Братья Гримм», в котором Моника сыграла Королеву Миррор. На шестом месяце беременности Моника Беллуччи снялась обнаженной для обложки издания «Vanity Fair». Таким образом актриса хотела выразить свою позицию к методу искусственного оплодотворения и поддержать женщин, которым не удается самостоятельно зачать ребенка. «Это был мой протест против идиотского закона, ограничивающего права женщин в Италии на зачатие с медицинской помощью», - говорит Моника.

В январе 2006 года презентовали ленту «Шайтан», а затем «Братство камня» и «Н (я и Наполеон)». Спустя год появляются фильмы «Пристрели их» и «Второе дыхание». В мае 2010 года Моника Беллуччи родила Венсану Касселю вторую дочку – ее назвали Леони. Сейчас Моника Беллуччи все такая же популярная модель и не менее популярная актриса. Монику Беллуччи по праву называют «второй Софи Лорен». У актрисы много сходств со знойной итальянской знаменитостью. К примеру, ярко выраженные формы и происхождение. Если Софи Лорен пришла в кино прямо с конкурса красоты, то Моника пришла с подиума. Лорен в итоге удалось доказать, что она первоклассная актриса, Беллуччи это тоже с успехом удалось сделать. Впрочем, поклонникам Моника Беллуччи иногда напоминает французскую кинозвезду Изабель Аджани. Девушки похожи красотой и умением разыгрывать невероятные страсти на съемочной площадке и в жизни.
Стоит отметить, что европейские кинозвезды гораздо спокойнее относятся к обнажению своего тела перед камерами, нежели американские. Именно поэтому Моника не стесняется позировать в стиле «ню» для фотографов. Кстати, большинство эротических фотографий актрисы и модели настоящие и не обработанные с помощью компьютера. Это заслуга, конечно не только Моники, но и первоклассных фотографов, с которыми она работает.

Танковый бой «не по расписанию»

В исторических книгах война выглядит мозаично: она разбита на операции с чёткими датами начала и завершения. Иногда складывается впечатление, что между ними вообще ничего не происходит — фронт статичен, войска отдыхают, командование строит планы на будущее. Но далеко не всегда это представление соответствует истине. Вот один из примеров.

ИС-2 1-го Белорусского фронта в засаде.
17 апреля 1944 года успешно завершилась Днепровско-Карпатская наступательная операция. Советские войска освободили изрядный кусок Украины и вышли на территорию Румынии. Командующий 1-м Украинским фронтом Г. К. Жуков хотел продолжать активные действия в направлении города Станиславов (в наши дни Ивано-Франковск). Немцы собирались нанести контрудар. Обе стороны были измотаны и потрёпаны боями. Вопрос был в том, кто быстрее сумеет подтянуть хоть какие-то резервы. Немцы успели немного раньше.

В результате 19 апреля 1944 года стал тяжёлым днём для Красной армии на станиславовском направлении. Немцы крупными силами пехоты при поддержке около 80 танков ударом с запада и северо-запада оттеснили советские части на рубеж Живачув — Хоцимеж (все названия населённых пунктов здесь и далее приводятся в соответствии с документами 1944 года). Чтобы усилить оборону и остановить противника, в ночь с 19 на 20 апреля в район кризиса был переброшен 11-й гвардейский танковый корпус — «тридцатьчетвёрки», 399-й тяжёлый самоходный артиллерийский полк (ИСУ-152) и 72-й гвардейский тяжёлый танковый полк прорыва. В его составе по состоянию на утро 20 апреля было 14 боеспособных танков ИС-2.

Кладбище бронированных котов

Утром 20 апреля девять танков Т-34-85 и истребительный противотанковый артиллерийский полк, прибывший на усиление, находились у деревень Живачув и Подвербце. Самоходки ИСУ-152 расположились южнее Подвербце. От позиций средних танков их отделяла пара километров. ИСы 72-го полка прибыли немного позже.

Немцы бросили в бой около 70 танков при поддержке пехоты. Из района Исакува и Олеши на «тридцатьчетвёрки» шли 25 «Тигров» и 15 Pz IV (по другим данным, «четвёрок» было 5, остальная техника — САУ «Мардер» и «Штуг»). В то же самое время от Эзежана вдоль западной окраины Живачува перешли в наступление тридцать «Пантер».

Группировка, шедшая от Исакува, была обстреляна «тридцатьчетвёрками», но без потерь для немцев. «Тигры» развернулись и двинулись на позиции ИСУ-152. После тяжёлого боя самоходчики потеряли 10 установок, «разменяв» их на 13 сожжённых и подбитых немецких танков.

«Пантерам» досталось ещё больше. Одна из рот выскочила на минное поле, где несколько танков сразу же застряли повреждёнными. Т-34-85 и 57-мм противотанковые пушки из Живачува обстреляли бронегруппу и тоже добились определённого результата, хотя трудно сказать точно, сколько именно «Пантер» можно записать на их счёт. Потому что впереди немецкие танки ожидали тяжёлые орудия советских ИСов, которые подошли к Герасимуву и с ходу вступили в бой.

Экипаж танка ИС-2 получает боевую задачу

Полк прорыва, грамотно используя складки местности и укрываясь за домами безымянного хутора недалеко от Герасимува, открыл огонь по немецким танкам с полутора километров. Мощности 122-мм снарядов ИС-2 вполне хватало, чтобы уверенно поражать с такой дистанции даже хорошо защищённые «Пантеры». Атака противника захлебнулась, танки отошли и в тот день больше не возвращались. По немецким источникам, 20 апреля было потеряно не менее 20 «Пантер», из них 15 — безвозвратно. 72-й тяжёлый полк потерял один ИС сгоревшим и один подбитым.

Соло для 122-мм пушек

Утром 21 апреля немцы снова собрали танковый кулак. Правда, после вчерашних боёв он выглядел уже куда менее внушительно. В 506-м батальоне, например, «Тигров» на ходу осталось всего 5. «Пантер» набралось 14.

ИСы за ночь перешли из Герасимува в Жабокруки и расположились там вместе с пехотой прикрытия и противотанковыми пушками. Танки снова встали в засады. В целом именно такая тактика применения тяжёлых танков неизменно оказывалась самой эффективной, потому что для манёвренного боя ИС-2 подходил слабо.

И в этот день ИСы разобрались с немецкими танками самостоятельно, без помощи самоходчиков и «тридцатьчетвёрок». Подпустив «Тигры» и «Пантеры» на дистанцию в полтора километра, советские танки открыли шквальный огонь. Ошеломлённые внезапным обстрелом, немцы потеряли несколько драгоценных минут, понесли тяжёлые потери и были вынуждены отойти.

схема боёв 20 апреля 44-го у Герасимува.

По советским документам, немцы потеряли девять танков. Немецкие источники подтверждают потерю пяти «Тигров» и четырёх «Пантер». Пехота и оставшиеся танки укрылись в лощине за близлежащими хуторами и в течение дня только демонстрировали активность. Идти в настоящую атаку противник больше не рискнул. Неудивительно, ведь всего за два дня боёв группировка противника на этом участке фронта потеряла большую часть своих лучших танков. На 23 апреля в немецкой 17-й танковой дивизии и приданных ей частях осталось всего 9 боеспособных машин.

По итогам боёв на Станиславовском направлении ряд танкистов полка был представлен к наградам. Ниже — некоторые из них.

1. Гвардии лейтенант М. Я. Титоренко

Записал на свой счёт четыре уничтоженных немецких танка. Кроме того, им была разгромлена немецкая миномётная батарея, уничтожен наблюдательный пункт, сожжён бронетранспортёр. В наградном листе говорится и о самоходке «Фердинанд», но здесь налицо традиционная советская ошибка второй половины Великой Отечественной войны. «Фердинандов» у немцев было мало — примерно 90 штук. Эти САУ применялись на достаточно ограниченных участках фронта. Другой вопрос, что славу они себе завоевали страшную. С тех пор практически любое немецкое самоходное орудие имело все шансы попасть в советские документы как «Фердинанд».

2. Гвардии капитан Г. Ф. Христич

Держал оборону у Герасимува и Жабокруков, командуя ротой из пяти тяжёлых танков. За два дня, как говорится в наградном документе, пять ИСов суммарно уничтожили шесть и подбили пять немецких танков. Возможно, реальные цифры несколько меньше, так как участок немецкого наступления был невелик и огонь по нему вели все танки полка. Но сомневаться в храбрости и высоком боевом мастерстве Христича не приходится.

3. Гвардии лейтенант Н. С. Семёнов

Не только принимал участие в оборонительных боях, но и провёл разведывательный рейд в расположение противника на тяжёлой и не слишком манёвренной боевой машине. Скрытно пройдя в лес около хутора Зелена, Семёнов обнаружил там группу из семи вражеских танков. Не вступая в бой, лейтенант отступил, а танки противника были обстреляны другими ИСами 72-го полка. К сожалению, точный результат обстрела в документах не фигурирует.

4. Гвардии лейтенант В. Д. Любимченко

Уничтожил два немецких танка и около 30 немецких солдат и офицеров. Командование отмечало его спокойствие в бою, смелость, решительность и тактическую грамотность. Отличная характеристика опытного бойца: на фронте лейтенант был с 1942 года, сражаясь в составе Степного, 2-го Украинского и 1-го Украинского фронтов.

5. Гвардии младший лейтенант В. В. Швецов

В боях у Герасимува уничтожил два «Тигра», одно самоходное орудие (по наградному листу — «Фердинанд», реально — «Мардер» или «Штуг»), бронетранспортёр и миномётную батарею. Разгромил немецкий наблюдательный пункт и блиндаж. Проявил себя решительным и тактически грамотным офицером.


6. Гвардии лейтенант З. С. Альмухамедов

показал себя умелым и хладнокровным бойцом, отлично руководил работой экипажа. В боях 20–22 апреля записал на свой счёт два подбитых и два уничтоженных «Тигра», автомашину с пушкой, наблюдательный пункт и два десятка немецких солдат и офицеров. Обращает на себя внимание то, что корректировку стрельбы своего танка он вёл, находясь вне машины. Лейтенант рисковал собой в обмен на лучший обзор, а значит, и более высокую точность огня

Апрельские бои на Станиславовском направлении хотя и проходили за рамками известных сражений, но оказались не менее напряжёнными и результативными. Десятки «Тигров» и «Пантер», подбитых и уничтоженных за два дня, ослабили немцев и вынудили перенести направление контрудара на другой участок фронта. А «пустота» между операциями оказалась не настоящей.
уничтоженный на Западной Украине в 1944 году

Фото - не из этих боев. Потому что из этих боёв фото нет.
Примечание два. Цитирую Сашу Томзова по потерям:

21-го апр бои не закончились, но сила немецких атак сильно уменьшилась, основные потери немцам были нанесены 20-21 апр.
Потери нашей бронетехники
1) Т-34-85
5 подбитых и сгоревших - 20 апреля (данные расчетные, прямо в док-ах о потерях Т-34 в этот день не сказано)
1 сгоревший - 21 апр
Всего 6 Т-34-85 общих потерь за два дня
2) ИСУ-152
10 подбитыми и сгоревшими - 20 апр
по 21 информации нет, возможно что потерь не было
3) ИС-2
1 подбит и 1 сгорел - 20 апр
1 сгорел и два подбито - 21 апр
Всего - 5 ИС-2 общих потерь
По безвозврату полных данных нет, поэтому можно только общие потери показать - 21 танк и САУ


По немцам
полных данных нет
за 20-21 апр ориентировочно
Пантеры
16 безвовзратно
возможно 13-18 подбитыми, включая от мин
506 ТТБ
3 Тигра безвозвратно
около 20 подбитыми
509 ТТБ если он тоже был 20 апр, то - 15 Тигров подбитыми и уничтоженными
По остальной немецкой бронетехники трудно выявить потери
предположительно не менее 5 танков и САУ - общих потерь

По немцам общие потери
56-61 танк и САУ, общих потерь, из них около 20 безвозвратно
если 509 ТТБ добавить, то 71-76 танков и САУ

Что такое ИГИЛ ?, И с чем его едят

Пока что у нас в России едва ли кто желает понимать, что же такое есть ИГИЛ. Террористическое квазигосударство?- да, но из кого же оно складывается?
Сила ИГИЛ, как и любого другого государства,- в «простом народе», а вовсе не в тех «горячих пацанах», какие ярко мелькают на экране в чёрных масках, орут, потрясая оружием и флагами. Эти «пацаны» - лишь то, что этот народ порождает. Как народ Украины породил тот же «Азов» и правосеков.

Принципы вовлечения населения остаются неизменными в веках. Нужно найти для людей яркую картинку, заманчивый образ. Изо всей массы народа найти ключевых людей, которые будут и дальше, уже без тебя, проталкивать новую идею в массы, уже сами выискивая новых ключевых людей. Эти принципы работают как в политике, так и в религии и сетевом маркетинге.

Какую такую «красивую картинку» нарисовал ИГИЛ жителям Ближнего Востока? Так вы это и без меня знаете: нужно начать жить по «правильному, чистому исламу, отвергая всю ту грязь, которую нанесла в него зараза мировой цивилизации, в которой главенствуют гяуры».

Какими яркими образами дополняется эта картинка? Если Ленин теорию марксизма украшал маёвками, которые обычно являлись посиделками среди «своих» в майский выходной день на свежем воздухе в ближайшем лесочке (есть рассказы старых ленинцев о тех временах, которые преподносили нам при СССР в детских книжках), да наверняка и с бутылочкой, то ИГИЛ кормит людей видео казнями христиан (православных египетских коптов, ассирийцев – эти народы, прошу заметить, не являются арабами). Нет сомнений: эти сцены радуют глаз «правильных правоверных»,- иначе ИГИЛ или их не показывал бы, или давно зачах.
Т.е., ИГИЛ выступает ярый как поборник «чистого ислама», и этим привлекает множество людей.

У каждого - свои развлечения.

А кто такой Асад в Сирии?- это алавит. Алавизм — название для ряда исламских религиозных направлений, ответвлений или сект, которые близки к учению шиитов-исмаилитов и гностическому христианству. Некоторые мусульманские теологи (например, последователи знаменитой фетвы (толкования/взгляда на проблему) Ибн Таймийи считают, что алавиты откололись от шиизма и отошли в своих взглядах и религиозной практике от доминирующих исламских направлений так далеко, что во многом потеряли право считаться частью ислама вообще, превратившись в особую религию — смесь ислама, христианства и доисламских восточных верований.
Алавиты в Сирии составляют только 12% населения, но при этом Асад стоит у власти 15 лет, а до этого его отец рулил там два десятка лет.


При этом среди арабов, как вы знаете, наиболее распространены не шииты, а сунниты. Таким образом, в регионе созрело недовольство бессменным правлением алавитов - как внутри Сирии, так и у ближайших соседей, так как, можно не сомневаться, что алавиты проводили отнюдь не самую мудрую национальную политику. И даже можно не сомневаться, что Асад начал подавлять выступлении оппозиции силой, с большими жертвами, т.к. использовал армию.

«Сирийская оппозиция» - это не та оппозиция, какую мы пониманием со своим европейским мышлением, а обозлённые радикалы, недовольные тем, что власть находится в руках у представителей другого религиозного течения. Вы думаете, у них есть желание строить демократию, углублять гражданские права???- да Господь с вами! С чего бы вдруг? Хотя тем же американцам они могли наговорить что угодно – лишь бы получить деньги и оружие для войны с алавитами. Так что с понятием «оппозиция» пусть играют только наивные или циничные.

А ИГИЛ разве будет уважать алавитов??? Вопрос риторический: конечно, нет. Поэтому он без труда укрепился на части сирийской территории, пользуясь ненавистью местного населения к этому необычному течению ислама. Когда вы читаете информацию, что, мол, боевики ИГИЛ в Сирии захватили и убили девушку за то, что она по смартфону с мужчинами общалась, то это надо понимать так: в Сирии,- на территории, подконтрольной ИГИЛ,- сирийцы убили свою соплеменницу по религиозным мотивам. Что ждёт алавита в руках боевиков ИГИЛ?- вопрос не менее риторический…

Сирия уже развалилась на куски, и это факт. В своей речи на Генассамблее ООН Обама выразил уверенность, что возвращение к довоенному статусу-кво невозможно. И с этим трудно спорить: как будут жить в одной стране народы, недавно рвавшие глотку друг другу??? Сирия превратилась в совокупность территорий, на одной из которых, в Латакии, удерживаются алавиты с Асадом, на других (в Ракке) правит ИГИЛ, а кое-где есть и территории, подконтрольные «умеренной оппозиции», т.е. тоже арабам, но которые ИГИЛ не хотят, как и Асада. При этом у них готовность к геноциду алавитов никак не меньше, чем у ИГИЛ. Жаждут отомстить, так сказать, за все прошедшие года…
При этом появление ИГИЛ как такового стало сюрпризом из серии «хотели как лучше, а кто ж знал, что на Востоке столько приверженцев радикального ислама?»
Россия однозначно встала на сторону Асада. По двум причинам: Асады показали себя надёжными стратегическими союзниками России в течение десятков лет, и их территория имеет выход к морю, т.е. занимает не менее важное положение. И, да, кстати: Асад, формально,- законно избранный правитель, как и Янукович в своё время. Защита России спасёт алавитов от геноцида сограждан, но, конечно, не спасёт Сирию. Такой страны больше нет.
Кроме того, для России ИГИЛ не нужен, так как:
1) вербует её граждан заниматься кровопролитием
2) он может и хочет окончательно вытеснить её с Ближнего Востока, устраняя влияние «неверных» на этот регион
3) будет создавать террористов для засылки на её территорию
И, наоборот, борьба с ИГИЛ гарантирует России понимание даже у тех стран, где традиционно звучит антироссийская риторика, типа Израиля или Саудовской Аравии. Тех, у кого уже припекает под задницу. Но при этом России нужно избегать контактной войны, т.е. гонять свою пехоту по пустыне, так как тот же Обама в своей речи признал действия США в Ираке ошибкой, а ошибки повторять не нужно.
В России также звучат возмущения: а почему эти сирийцы бегут в ЕС? Пусть с ИГИЛ воюют! Дело в том, что им воевать с неким абстрактным ИГИЛ невозможно: нужно воевать с конкретным соседом, другом, родственником, к ИГИЛ примкнувшими. Т.е., выбор у них вот такой: или идти грудью на автомат, или вступать в ряды ИГИЛ, или жить под ИГИЛ, или бежать в ЕС. У иракцев выбор тоже примерно такой же.
А почему бегут не в арабские страны?
Шиитам – бежать в суннитские страны?- Господь с вами, ещё раз. Их на границе расстреляют, всю толпу. Бежать к Асаду и сражаться с ИГИЛ?- т.е. шиитам идти к проклятым алавитам, которые подавляли их желание руководить страной?- для них это тоже не вариант. Вот и бегут те, кто гражданской войной заниматься не хочет,- туда, где дверь открытая.